3 niezależne artystki, 3 różne style
Na 2 piętrze festiwalu spotkacie 4 niezależne artystki z Gdańska, które tworzą wyjątkowe ilustracje, grafiki i printy. Pracują w różnych technikach i estetykach — od tradycyjnej grafiki warsztatowej po autorską ilustrację inspirowaną naturą i codziennością. Łączą je wrażliwość na emocje, cielesność i osobiste historie. Poznajcie Nataleczkę, Roksanę Mroczko, Nartkę i Suprunkę.
Nataleczka, czyli Natalia Szymankiewicz to grafik z wykształcenia i z miłości! Ilustracja to jej metoda na wyrażanie emocji i w tym kierunku najmocniej rozwija swoje umiejętności. Elementy ciała, magii, intensywny róż i pomarańcz to coś, co ją określa. Oprócz tego to zdeklarowana kociara, która żyje tylko wtedy, gdy świeci słońce.
To graficzka szczególnie nam bliska, ponieważ od 2024 roku odpowiada za identyfikację wizualną Hevelki. To jej projekty widzicie na naszych socialach, plakatach na mieście i w SKM, szklankach i merchu, które zgarniacie na pamiątkę. Praca z Natalią to czysta, twórcza przyjemność!
Twórczość Roksany Mroczko koncentruje się na człowieku i jego emocjach, a inspiracje czerpie z osobistych opowieści ukrytych w rysach twarzy. Najbliższe są jej tradycyjne techniki graficzne, w szczególności litografia i linoryt. Stara się uchwycić ulotność emocji, co kontrastuje z powolnym i wymagającym skupienia procesem przygotowania matrycy graficznej. Jej dzieła wyróżniają się niezwykłą uważnością na detal i strukturę. W prezentowanych pracach można dostrzec subtelne napięcie między spokojem portretu a intensywnością emocji ukrytych pod powierzchnią. Charakterystyczne kreskowanie i głębokie kontrasty nadają jej ilustracjom niemal medytacyjny charakter.
Suprunka, czyli Dominika Suprun-Lachowicz to Ilustratorka i graficzka z Gdyni. Tworzy autorskie ilustracje i printy inspirowane naturą, ciałem i codziennością. Lubi mocne kontrasty, organiczne formy i niedoskonałości odręcznych technik. Jej prace przyciągają mocnym kontrastem czerni i bieli oraz swobodną, ręcznie budowaną linią. Widoczne w ilustracjach motywy kobiecości, roślin i płynnych kształtów tworzą baśniowy, nieco intuicyjny świat, w którym niedoskonałość staje się częścią estetyki.
Natalia, tworząca pod pseudonimem Nartka, na co dzień zajmuje się tatuażem, a w swojej twórczości plakatowej łączy malarską wrażliwość z projektowaniem graficznym. Jej prace balansują pomiędzy realizmem a swobodną, graficzną interpretacją formy — pojawiają się w nich wyraziste portrety, surrealistyczne detale i lekko przewrotne poczucie humoru. Jasna kolorystyka, odważne zestawienia i zabawa kompozycją sprawiają, że ilustracje Nartki przyciągają uwagę i budują własny, bardzo charakterystyczny świat.